Операта на Верди „Forza del Destino“ получава първата си нова постановка в Met от почти 30 години
НЮ ЙОРК (AP) —
Когато Метрополитън опера за последно възроди „La Forza del Destino“ на Верди ”, рецензент се оплака за „четирите сковаващи душата часа на нелепи сюжетни обрати.”
Това е грубо. Но няма съмнение, че либретото на това музикално славно, обширно произведение наистина поставя предизвикателства, уникални сред по-късните опери на Верди.
От една страна, действието се разпростира в продължение на много години и скача напред-назад между две държави до места, които включват имение, хан, манастир и бойно поле. През цялото време главните герои продължават да се сблъскват един с друг при обстоятелства, които не подлежат на доверчивост.
Но Мариуш Трелински смята, че е намерил начин да осмисли всичко това.
„Ако го анализирате, откривате елемента, който свързва цялата история“, каза полският режисьор, превърнал се в оперен режисьор, който ръководи първата нова продукция на Met на „Forza“ от 28 години.
Този обединяващ елемент, каза Трелински, е „патриархатът и фактът, че когато убиеш бащата, това унищожава не само децата, но и целия социален ред.“
Неговият „Forza“ излиза на фев. 26 с актьорски състав, който включва сопраното Лиз Дейвидсън като Леонора, тенора Брайън Джагде като Дон Алваро, баритона Игор Головатенко като Дон Карло и бас-баритона Соломан Хауърд като Маркиз де Калатрава и Падре Гуардиано. Дирижира музикалният директор на Met Яник Незе-Сегин. Матинето на 9 март ще бъде излъчено в киносалоните на живо в HD.
Както много режисьори в днешно време, Трелински не се колебае да актуализира опера, ако смята, че разказва историята по-добре за съвременната публика.
Така че вместо Испания и Италия от 18-ти век, мястото на действие е сега съвременен. Маркизът на Верди, баща на героинята Леонора и нейния брат Карло, става генерал Калатрава, „босът на всички военни сили и един вид диктатор, някой, който чувства, че светът му принадлежи.“
В една пантомима, разиграна по време на увертюрата, виждаме дисфункционалната им семейна динамика от детството нататък, включително амбивалентността на Леонора към баща й. „Тя иска да избяга, защото той е толкова властен“, каза режисьорът. „Но от друга страна, тя обича баща си и това не е толкова лесно.“
Той не е първият режисьор, който използва увертюрата, за да създаде предистория за семейството. В неотдавнашната постановка на Кристоф Лой за Кралската опера в Лондон той измисля по-малък брат за Леонора и Карло, който умира в детството. Неумолимата горчивина на Карло към сестра му произтича отчасти от това, че той я обвинява за смъртта на брат им.
И в двете версии Леонора планира да избяга с любимия си, Алваро, когото баща й презира, защото е част от инките. Когато бащата се изправя срещу влюбените, Алваро хвърля пистолета си, за да се предаде, но той изстрелва и убива стареца, който проклина Леонора с предсмъртния си дъх.
На едно ниво това е просто трагичен инцидент, но Трелински има по-нюансирана гледна точка.
„Верди е много умен тук“, каза той. „Той прави нещо, което има две значения. От една страна, това е нещо несъзнателно - те не искат да убият бащата. Но ако Леонора не планираше да избяга, Алваро нямаше да има пистолет и той нямаше да гръмне.”
Този изстрел в началната сцена предизвиква всичко, което следва, както личните трагедии на главните герои, и — по думите на Трелински — пълното разпадане на обществото чрез война.
В края на операта режисьорът си представя „постапокалиптичен свят“, където „хората са гладни. Няма храна… те живеят като плъхове в метрото.“
Що се отнася до главните герои, след като бащата е мъртъв, те са „хвърлени в хаос… несъзнателно търсят следващия сурогатен баща, който може да замени него.”
Леонора търси убежище в манастир, където абатът, падре Гуардиано, й предлага подслон. „Когато почука на вратата“, каза Трелински, „тя вижда в него лицето на баща си.“ Той подчертава това, като кара един и същ певец да изобразява Калатрава и монаха.
Алваро, който напразно се опитваше да бъде приет от бащата на Леонора, „отива в армията, защото в структурата на армията той намира друг сурогатен баща“, каза режисьорът. Карло, обсебен от преследването и убиването на любовниците, също се включва.
Трелински смята, че идеята, че едно-единствено катастрофално събитие може да предизвика шокови вълни в цялото общество, ще резонира сред днешната публика, която е преживяла световната пандемия и продължаващи войни. Продукцията беше видяна за първи път миналата година във Варшава, където особено полската публика беше разтърсена от руската инвазия в Украйна и войната, която бушува толкова близо до дома.
„Мислехме, че сме безсмъртни, всичко е перфектно и изведнъж след две секунди всичко е в руини,” каза той.
Отвъд либретото, има музикални предизвикателства, за да направите парчето свързано.
Nézet-Séguin отбелязва, че написаното „изглежда идва от изключително разнообразна колекция от стилове“, с религиозни, хорови и комедийни епизоди, разпръснати сред ариите и дуетите за главните герои.
„Но всичко това е толкова добре направено и както винаги при Верди, синхронизирането на всички тези различни сцени е толкова перфектно, че е наистина добре обединено.” каза той.
И Nézet-Séguin смята, че актуализираната продукция на Treliński „остава много вярна на същността на историята и помага да се осмислят музикално всички разнообразни елементи.“
В крайна сметка обаче никой режисьор не може да скрие всички невероятности в либретото.
„Не става въпрос за осмисляне на всичко“, каза Незе-Сеген, „а повече за това да отидеш на опера и да имаш много неща, за които да мислим, когато се върнем у дома.
„И мисля, че това е едно от нещата, които можем да предложим, когато хората дойдат в Met.“
